Mehefin 13, 2018
Mehefin 13, 2018 / Jersey City, NJ – Bydd deunaw o artistiaid enwog y mae eu gwaith mewn portreadau, ffotograffiaeth, cerflunwaith a chyfryngau eraill sydd wedi’u cynnwys yng Nghasgliad Celf Sylfaen Coleg Cymunedol Sir Hudson (HCCC) yn cael eu hamlygu mewn arddangosfa haf arbennig. Mae rhai o'r artistiaid hefyd wedi cael sylw yn y byd ar draws The Museum Project.
Bydd Adran Materion Diwylliannol y Coleg yn cynnal yr arddangosfa rhwng Mehefin 13 a Gorffennaf 31, yn Oriel Benjamin J. Dineen, III a Dennis C. Hull y Coleg yn Adeilad Llyfrgell Gabert, 71 Sip Avenue yn Jersey City (ar draws y stryd o Journal Canolfan Drafnidiaeth LLWYBR sgwâr). Mae'r digwyddiad yn agored i'r cyhoedd ac nid oes tâl mynediad.
Yr artistiaid sy'n cael sylw yn yr arddangosyn yw John Chamberlain, Darryl Curran, Edward S. Curtis, Robert Fichter, Suda House, Eti Jacobi, Mickey Mathis, Heidi McFall, Judy Mensch, Tracey Moffatt, Nancy Scheinman, Bonnie Schiffman, Jacqueline Spellens, Ann Sperry , Robert Von Sternberg, Melanie Walker, Todd Walker, a Nancy Webber. Curadir yr arddangosfa gan Michelle Vitale, Cyfarwyddwr Materion Diwylliannol.
John Chamberlain
Ganed John Chamberlain ym 1927 yn Rochester, Indiana, a bu farw yn 2011 yn Efrog Newydd. Yn ystod ei oes, efallai bod John Chamberlain yn fwyaf adnabyddus am ei gerfluniau metel nodedig a adeiladwyd o rannau corff ceir wedi'u taflu a malurion diwydiannol eraill, y dechreuodd eu gwneud ar ddiwedd y 1950au. Arweiniodd ei ddull unigol o roi’r elfennau hyn at ei gilydd at ei gynnwys yn yr arddangosfa baradigmatig The Art of Assemblage, yn yr Amgueddfa Celfyddyd Fodern ym 1961. Mae ffocws Chamberlain ar gydberthynas ddarganfyddedig neu ddigymell rhwng deunyddiau wedi ysgogi dehongliad o’i waith fel rhyw fath o Mynegiadaeth Haniaethol tri dimensiwn.
Darryl Curran
Mae Darryl Curran wedi bod yn weithgar ym maes ffotograffiaeth celfyddyd gain ers 1965 fel arddangoswr, curadur, rheithiwr, ac aelod o fwrdd sawl sefydliad celfyddydol. Cedwir gwaith creadigol Curran mewn casgliadau cyhoeddus mawr ac mae wedi'i gynnwys mewn nifer o sioeau grŵp pwysig, megis Ffotograffiaeth i Gerflunio a Drychau a Ffenestri, Amgueddfa Celf Fodern; Ffotograffiaeth i Gelf, Cyngor Celfyddydau Prydain; Ymestyn Perimedrau Ffotograffiaeth yr Ugeinfed Ganrif, Amgueddfa Celf Fodern San Francisco; Ffotograffiaeth a Chelf/Rhyngweithiadau ers 1946, Amgueddfa Gelf Sir Los Angeles ac Amgueddfa Gelf Fort Lauderdale; ymhlith eraill. Fel llywydd Canolfan Astudiaethau Ffotograffig Los Angeles (LACPS) arweiniodd yr ymdrech i gynhyrchu 10 Ffotograffydd/Delweddau Olympaidd, prosiect a noddir gan Ŵyl y Celfyddydau Olympaidd ac a arddangoswyd yn yr Amgueddfa Celf Gyfoes.
Edward S. Curtis
Wedi'i eni ger Whitewater, Wisconsin, daeth Edward Sheriff Curtis (Chwefror 16, 1868 - Hydref 19, 1952) yn un o ffotograffwyr ac ethnolegwyr gorau America. Arweiniodd ei ddawn ffotograffiaeth at ymchwiliad i'r Americanwyr Brodorol oedd yn byw ar lan y dŵr yn Seattle. Enillodd ei bortread o ferch y Pennaeth Seattle, y Dywysoges Angeline, y wobr uchaf i Curtis mewn cystadleuaeth ffotograffig. Wedi dod yn adnabyddus am ei waith gyda'r Indiaid, cymerodd Curtis ran yn alldaith Harriman i Alaska ym 1899 fel un o ddau ffotograffydd swyddogol. Rhwng 1911 a 1914, cynhyrchodd a chyfarwyddodd Curtis ffilm fud yn seiliedig ar fytholeg Indiaid Rawakiutl o Ogledd-orllewin y Môr Tawel. Bu farw Curtis yn Mae nifer o ddelweddau gan Curtis i'w gweld yn barhaol yng Nghasgliad Celf Sylfaen y Coleg ar 4ydd llawr Adeilad Llyfrgell Gabert yn 71 Sip Ave.
Robert Fichter
Wrth dyfu i fyny yn Sarasota, Florida, roedd Robert Fichter wedi'i gyfareddu gan y dirwedd o adfeilion cerfluniol a arhosodd ar Long Boat Key o ymgais cyfnod cyn iselder John Ringling i ail-greu'r Dadeni Eidalaidd. Mae Fichter wedi cynhyrchu ysgythriadau, lithograffau, a ffotograffau yn Sefydliad Ymchwil y Celfyddydau Gweledol, Prifysgol Talaith Arizona, a lithograffau yn Sefydliad Tamarind. Mae hefyd wedi cynhyrchu dau lyfr sy'n cynnwys delweddau a gynhyrchwyd gan gyfrifiadur: After Eden, a gyhoeddwyd gan Orielau Celf USF; ac AX Cavation (testun gan James Hugunin), a gyhoeddwyd gan Brifysgol Colorado, adran celfyddydau cain.
Tŷ Swda
Dewiswyd gweithiau ffotograffig diweddar ar sidan o gyfres Sanctuary House Suda gan y curadur gwadd Kathryn Kanjo, prif guradur Amgueddfa Celf Gyfoes San Diego ar gyfer yr arddangosfa - Adnewyddwyd: Stori Fer Am Raglen Celfyddydau Gweledol Llyfrgell Gyhoeddus San Diego. Roedd yr arddangosfa hon yn dathlu agoriad y Llyfrgell Ganolog newydd gyda detholiad o artistiaid a fu’n arddangos yn flaenorol yn Rhaglen Celfyddydau Gweledol Llyfrgell Gyhoeddus San Diego ac y mae eu harferion yn parhau i atseinio.
Eti Jacobi
Artist gweledol Israelaidd yw Eti Jacobi a aned ym 1961. Roedd ei phaentiadau cynnar yn dangos synwyrusrwydd anarferol. Mae diniweidrwydd, purdeb a phlentyndod yn bresennol yn ei gweithiau ochr yn ochr ag erotigiaeth a moeseg, wedi’u darlunio mewn modd tra gwahanol i amlygiadau blaenorol o themâu tebyg. Mae Jacobi yn cyfuno meddylfryd y stori dylwyth teg a rhinweddau gwireddu fel bod ysbryd animeiddio yn trwytho'r paentiadau. Mae hi’n ceisio rhyddhau act debyg i dylwyth teg, wedi’i chreu gan driciau darluniadol bach cyfrwys, neu yng ngeiriau’r artist: “My painting is the utmost degree of stuttering fairytales.” Mae Jacobi wedi cael sawl arddangosfa oriel ac amgueddfa, gan gynnwys The Centre for Contemporary Art, Tel Aviv a’r ART+TEXT, Budapest. Mae hi wedi derbyn Gwobr Jacques ac Eugénie O'Hana ar gyfer Artist Ifanc Israel a Gwobrau Artistiaid y Gweinidog Addysg, Diwylliant a Chwaraeon i Artistiaid Ifanc.
Mickey Mathis
Mae Mickey Mathis yn byw yn Jersey City ers amser maith ac yn ffotograffydd llawrydd a astudiodd yn y Ganolfan Ffotograffiaeth Ryngwladol yn Ninas Efrog Newydd. Mae ei luniau i'w gweld yn hongian mewn bwytai, wedi'u hargraffu mewn cylchgronau a hysbysebion, yn lleol ac yn rhyngwladol. Roedd Mickey Mathis: World Trade Views yn arddangosfa unigol yn Oriel Benjamin J. Dineen, III & Dennis C. Hull yn 2016. Roedd y gwaith a arddangoswyd yn llinell amser o Ganolfan Masnach y Byd a ddaliwyd gan Mathis o lan orllewinol yr Afon Hudson dros y cwrs o 20 mlynedd.
Heidi Draley McFall
Ganed Heidi Draley McFall yn Iowa City yn 1974, ac mae wedi bod yn gwneud celf ers plentyndod. Yn artist hunanddysgedig, mae darluniau McFall wedi bod yn destun arddangosfeydd unigol a grŵp mewn orielau ac amgueddfeydd gan gynnwys Oriel Annina Nosei, Efrog Newydd; Oriel Leo Castelli, Efrog Newydd; Oriel Paolo Curti, Milan, yr Eidal; Amgueddfa Gelf McNay, San Antonio; Yr Amgueddfa Celf Gyfoes Denver; a The Boulder Museum of Contemporary Art. Mae McFall yn creu portreadau pastel anferth sy’n arswydus ac yn annwyl, yn bersonol ac yn syfrdanol. Trwy gyferbyniad uwch mewn du a gwyn, mae hi'n ein gwahodd i archwilio eneidiau a phersonoliaethau'r rhai y mae'n eu darlunio. Mae didwylledd ac anwadalrwydd i’w phynciau sy’n meithrin agosatrwydd ac ymdeimlad o ddynoliaeth a rennir rhwng yr artist, ei gwylwyr, a’i phynciau.
Judy Mensch
Mae Judy Mensch wedi dangos ei phrintiau ledled yr Unol Daleithiau a thramor. Maent mewn casgliadau cyhoeddus a phreifat gan gynnwys Llyfrgell Gyhoeddus Efrog Newydd, Cymdeithas Hanes Efrog Newydd, Llyfrgell y Gyngres, a Pfizer Inc. ymhlith eraill. Dyfarnwyd cyfnodau preswyl iddi i Yaddo, Ucross, Centrum voor Grafiek, Frans Masereel Centrum, a grant i astudio argraffu blociau pren Japaneaidd gan Art Quest, Prosiect Peilot Parc Celf Nagasawa, yn Awajishima, Japan.
Tracey Moffatt
Artist, gwneuthurwr ffilmiau a ffotograffydd o Awstralia yw Tracey Moffatt sydd wedi cynnal dros 100 o arddangosfeydd unigol o’i gwaith yn Ewrop, yr Unol Daleithiau ac Awstralia. Mae pob cyfres yn datganoli ar naratif anysgrifenedig – stori a awgrymir, ond heb ei datgan. Rhan o brosiect yr artist yw datgymalu confensiynau adrodd straeon, yn baradocsaidd trwy ddefnyddio artifice yn unig i adrodd ei chwedlau. Mae pynciau Moffatt yn seiliedig ar straeon gwir a adroddir i'r artist sy'n cyffwrdd â materion dwfn, implacable, ar y clwyfau nad ydynt byth yn gwella. Yn wir, mae ei hamwysedd ymwadol ynghylch cael ei chategoreiddio fel artist Cynfrodorol yn groes i’w hymrwymiad i feithrin diwylliant Cynfrodorol, ac i le canolog Indigeneity yn ei gwaith. Mae'r gwrthddywediad ymddangosiadol hwn - anghysondeb moesol ymddangosiadol - yn cael ei ddatrys yn ei hymroddiad i'r canlyniadau: yn gymaint â bod gwaith Moffatt yn ymwneud â phoen, mae hefyd yn ymwneud â hudoliaeth.
Nancy Scheinman
Gan gyfuno harddwch, myfyrdod, a phrofiad personol, mae Nancy Scheinman yn creu paentiadau sy'n ysgogi'r meddwl. Mae haenu yn sylfaenol i'w gwaith, gyda phatrymau - wedi'u hargraffu, eu paentio a'u hendorri. Mewn amser haenu, mae defnydd Scheinman o olchi asid ac emwlsiwn ffoto ar ddalennau o gopr yn awgrymu ymagwedd alcemydd, gan gynhyrchu siapiau, a gweadau y mae naratifau'n dod i'r amlwg ohonynt. Mae copr, cynfas, brethyn gwifren efydd, a finyl clir wedi'i ysgythru yn cael eu hoelio ar strwythur pren a'u paentio. Mae ei gludweithiau cyfrwng cymysg cymhleth yn canfod cydgysylltiad rhwng y gorffennol a'r dyfodol. Mae eu haddurnwaith obsesiynol yn rhoi pŵer hyfryd ac egni bywiog iddynt.
Bonnie Schiffman
Dros y tri degawd diwethaf mae Bonnie Schiffman wedi tynnu lluniau cannoedd o enwogion o George Burns i Jerry Seinfeld, Julia Child i Joni Mitchell, Muhammad Ali i Warren Buffet, pob un ohonynt wedi ymddangos yn y mwyafrif o gylchgronau UDA a rhyngwladol. Yr egni a'r digymelldeb y mae Schiffman yn ei ddwyn i'w gwaith yw'r hyn sy'n arwain at ei delweddau unigryw, cawn bersbectif newydd a gonest o'i phynciau. Dywedodd Lauri Kratchovil, cyn gyfarwyddwr lluniau cylchgrawn Rolling Stone ac InStyle, y peth gorau, “Nid yw Bonnie yn rhoi ei hun yn y llun. Mae hi'n gadael i bobl wneud yr hyn maen nhw'n ei wneud fel nad ydych chi'n cael yr enwog, rydych chi'n cael y person.” Mae Schiffman wedi archifo casgliad o bortreadau a oedd yn bwysig nid yn unig yn ei chip o'i steil nodweddiadol o ffotograffiaeth, ond hefyd yn eu cyfraniad i groniclau hanes diwylliannol America.
Jacqueline Spellens
Cymerodd Jackie Spellens ddosbarth cerflunio sylfaenol ym 1979. Ym 1992, agorodd Spellens a’i gydberchennog Bernice Schachter Sculpture Spaces yn Fountain Valley, California fel man lle gallent wneud eu gwaith eu hunain a chreu amgylchedd cefnogol i artistiaid eraill hefyd. Gan weithio o fodelau neu luniau a gymerwyd o sawl ongl, creodd Spellens ei darnau o slabiau o farmor oer neu graig naturiol. Weithiau roedd y garreg ei hun yn awgrymu ffurf, yn dibynnu ar y ffordd yr oedd gwythiennau'n ymddangos mewn marmor. Dylanwadodd y pwnc hefyd ar y garreg a ddewisodd. Yn y 1990au cynnar, creodd Spellens gyfres o gerfluniau terracotta o bobl Kenya, y mae eu diwylliant wedi ysbrydoli ei gwaith mwyaf adnabyddus.
Ann Sperry
Yn enedigol o'r Bronx, graddiodd Ann Sperry o'r Ysgol Uwchradd Celf a Cherddoriaeth a Choleg Sarah Lawrence, lle bu'n fyfyriwr i'r cerflunydd modernaidd, Theodore Roszak. Hefyd wedi'i ysbrydoli gan yr artist David Smith, defnyddiodd Sperry ddur wedi'i weldio, yn aml gyda chymwysiadau lliw, i archwilio posibiliadau mynegiannol y cyfrwng cyffredinol anhyblyg. Dechreuodd Sperry wneud cerflunwaith yn y 1960au. Mae ei cherfluniau dur wedi'u cynnwys yng nghasgliadau Canolfan Gelfyddydau Storm King yn Orange County, NY; Amgueddfeydd Skirball yn Los Angeles, CA a Cincinatti, OH; ac Amgueddfa Gelf Rose ym Mhrifysgol Brandeis yn Waltham, MA. Gwnaeth gelfyddyd am ei phrofiad fel menyw, Iddew, a bod dynol wedi ei syfrdanu gan anferthedd y cosmos. Roedd Sperry hefyd yn adnabyddus am ddefnyddio ymagwedd actifydd wrth archwilio materion cymdeithasol a'u heffaith trwy ei chelf. Bu farw Sperry yn 2009.
Robert von Sternberg
O'r ymdrechion cynharaf i ddyfrhau'r anialwch, i'r ffrwydrad poblogaeth ar ôl y rhyfel, i ymlediad maestrefol a chadwraeth heddiw, mae menter ddynol wedi llunio tirwedd Los Angeles. Mae’n briodol efallai fod Robert von Sternberg, sydd wedi byw a gweithio’r rhan fwyaf o’i oes yn Sir LA, yn nodi cyrchoedd dynol i fyd natur fel thema sy’n codi dro ar ôl tro wrth galon ei ymarfer ffotograffig. Mae'r goleuadau artiffisial swrrealaidd sy'n goleuo'r nos Americanaidd yn aml yn darparu'r delweddau ffotograffig diffiniol y mae von Sternberg yn eu ceisio yn ei deithiau. Trwy'r ffyrdd, ffensys, arwyddion, adeiladau, a holl strwythurau materol eraill gwareiddiad, mae dynoliaeth yn nodi'r tir; hyd yn oed yn ein habsenoldeb corfforol, rydym yn gwneud ein presenoldeb yn hysbys yn bendant. Mae Von Sternberg yn gwasanaethu fel Cyfarwyddwr Gweithredol The Museum Project a bu’n allweddol wrth ddod â darnau o’r casgliad i Goleg Cymunedol Sirol Hudson.
Melanie Walker
Mae Melanie Walker wedi bod yn artist gweithredol ers dros 50 mlynedd. Mae ei harbenigedd ym maes prosesau ffotograffig amgen, digidol, a chyfryngau cymysg, yn ogystal â gosodiadau ffotograffig ar raddfa fawr ac yn fwy diweddar, celf gyhoeddus. Mae hi wedi derbyn nifer o wobrau gan gynnwys Cymrodoriaeth Celfyddydau Gweledol NEA, Cymrodoriaeth Cyngor Colorado ar y Celfyddydau, a Gwobr Aaron Siskind. Dysgodd mewn nifer o brifysgolion gan gynnwys Prifysgol Talaith San Francisco, SUNY Albany, Prifysgol Alfred a Phrifysgol Kentucky, Lexington. Mae hi wedi bod yn cydweithio ar gelf gyhoeddus gyda’r artist/cerflunydd George Peters a gyda’i gilydd maent wedi derbyn nifer o gomisiynau celf cyhoeddus mewn nifer o leoliadau cenedlaethol a rhyngwladol.
Todd Walker
Arlunydd hunanddysgedig oedd Todd Walker (Medi 25, 1917 – 13 Medi, 1998) a'i gyfrwng o ddewis oedd ffotograffiaeth. Bu’n gweithio gyda delweddau a ffurfiwyd gan olau am 60 mlynedd yn archwilio solar Sabatier, llyfrau artist, sgrin sidan, lithograffeg, coloteip, a ffotograffiaeth ddigidol. Roedd yr holl ddelweddau hyn yn defnyddio lliw adchwanegol gyda delweddau ffynhonnell yn dechrau fel negatifau du a gwyn. Ar ôl ei wasanaeth milwrol yn yr Ail Ryfel Byd fel hyfforddwr hedfan yng Nghorfflu Awyr y Fyddin, priododd Walker a dychwelyd i Los Angeles lle bu Shirley Burden yn rhannu stiwdio ag ef yn Beverly Hills. Yn y 2au enillodd enw da a daeth yn ffotograffydd llawrydd llwyddiannus yn gweithio gyda chleientiaid fel Charles & Rae Eames, Frank Brothers, TV Guide, a Campbell Ewald, gan wneud y llofnod hysbysebion Chevy o ddiwedd y 1950au. Mae ei waith mewn llawer o gasgliadau o gwmpas yr Unol Daleithiau. Parhaodd i arddangos ei waith yn bennaf trwy leoliadau addysgol.
Nancy Webber
Rhoddodd tywysydd yn Amgueddfa Gelf Saint Louis gerdyn i Webber, sy’n bum mlwydd oed, gyda manylion o baentiad a’i herio i ddod o hyd i’r gwaith yn yr oriel. Roedd Webber yn cofio'r gêm flynyddoedd yn ddiweddarach pan welodd hi, fel myfyriwr celf yn ymweld â Fflorens, debygrwydd rhwng y portreadau yn yr amgueddfeydd a'r wynebau ar y strydoedd. Priodas celf a bywyd yw thema Webber wrth iddi greu ailymgnawdoliadau artistig gan ddefnyddio pobl gyffredin sydd â thebygrwydd trawiadol i bortreadau enwog. Mae ei chyfres yn cynnwys dros 200 o gyffelybiaethau ac yn cwmpasu pob cyfnod ac arddull o hanes celf. Gyda sylw achlysurol i fanylion, mae Webber yn canolbwyntio ar ei phynciau a'u nodweddion, gan ddarparu ymyrraeth fach iawn wrth ail-greu'r olygfa. Drwy dynnu cyfatebiaethau llythrennol rhwng pynciau fel Frida Kahlo a merch ifanc gyfoes, mae Webber yn atgoffa’r gwyliwr bod y campweithiau a welwn bellach fel gwrthrychau celf wedi dechrau fel portreadau o bobl go iawn. Yn 2003 derbyniodd Webber y comisiwn i ddarparu celf gyhoeddus ar gyfer Canolfan Gofal Anifeiliaid Los Angeles yn San Pedro, CA. Y cysyniad ar gyfer y prosiect oedd, “Life Imitates Art.”
Yn 2012 cychwynnodd The Museum Project fel cymdeithas o artistiaid Americanaidd nodedig a oedd yn dymuno mynegi eu gwerthfawrogiad o’r manteision gyrfa uniongyrchol ac anuniongyrchol amlwg a gafwyd fel athrawon prifysgol a/neu artistiaid oriel o’r sefydliadau cyhoeddus a oedd yn gefnogol i, ac yn hyrwyddo, ffotograffiaeth fel celfyddyd gain. Hyd yma mae The Museum Project wedi rhoi 3,925 o ffotograffau i gasgliadau parhaol 143 o amgueddfeydd neu amgueddfeydd prifysgol, 10 llyfrgell gyda chasgliadau celf arbennig, a naw o gasgliadau sylfaen dinesig neu ysbyty mewn 49 talaith, Washington, DC, Awstralia, Canada, Ffrainc a Great Prydain. Mae gan y prosiect sydd bellach yn ei bumed cam, sef y cam olaf, restr o fwy na 300 o ddelweddau ar wahân a grëwyd gan y 13 artist sy'n cymryd rhan ar hyn o bryd.
Mae Sefydliad HCCC yn gorfforaeth ddi-elw 501 (c) (3) sy'n rhoi statws eithriedig rhag treth i gyfranwyr. Ers ei sefydlu ym 1997, mae'r Sefydliad wedi darparu ysgoloriaethau gwerth cyfanswm o fwy na $2,650,000 i fyfyrwyr haeddiannol.
Mae Casgliad Celf Sylfaen HCCC, sy'n werth dros $1 miliwn, yn cynrychioli hanes artistig a diwylliannol cyfoethog America a New Jersey, o gyfnod Ysgol Afon Hudson hyd heddiw. Yn gynwysedig mae mwy na 1,000 o baentiadau, lithograffau, ffotograffau, cerfluniau, crochenwaith crefft Americanaidd a mwy gan artistiaid mawr fel Man Ray, Ben Shahn, Joan Snyder, a Marcel Duchamp. Cynhwysir casgliad cynyddol o artistiaid newydd a sefydledig o New Jersey. Mae'r themâu'n cynnwys amrywiaeth, bywyd trefol, gwyddoniaeth, technoleg, hanes a diwylliant yr Unol Daleithiau, a phensaernïaeth. Sefydlwyd y Casgliad yn 2006 i gyd-fynd â chychwyn rhaglen Celfyddydau Cain y Coleg. Mae'r Casgliad Celf Sylfaen yn cael ei arddangos ar draws adeiladau Journal Square y Coleg a Champws Gogledd Hudson. Diolch i'r llu o roddwyr hael Casgliad Celf Sylfaen HCCC a wnaeth yr arddangosfa hon yn bosibl.
Oriau haf Oriel Benjamin J. Dineen, III a Dennis C. Hull yw dydd Llun i ddydd Iau, o 12 tan 4 pm Mae'r Oriel ar gau o ddydd Gwener i ddydd Sul a gwyliau. Gellir cael gwybodaeth am ddigwyddiadau sydd i ddod yn yr Oriel trwy ymweld https://www.hccc.edu/community/arts/index.html, e-bostio orielCOLEG SIR FREEHUDSON, neu ffonio (201) 360-5379.